汉代舞蹈服装

文丨认知历史

编辑丨认知历史

前言

舞蹈艺术在我国源远流长，它是人类文化的一个重要组成部分，在中华民族文化中有着不可替代的地位。

但是，在古代中国，由于受封建礼制的束缚和统治阶级的压迫，舞蹈艺术很少发展，即使发展也是在民间自发形成的，这与当时社会经济发展水平、统治者对舞蹈艺术的重视程度、舞蹈工作者自身水平等都有很大关系。

尽管如此，汉代舞蹈作为中国舞蹈发展史上最具代表性和最重要的时期之一，其发展成熟、繁荣与创新依然为后世舞蹈艺术的发展奠定了坚实基础。因此，本文试图对汉代舞蹈进行系统研究和总结，以期对中国古典舞蹈发展提供借鉴与思考。

汉代舞蹈的新美学风格

汉代舞蹈是中国古典舞蹈的重要组成部分，其主要来源可以追溯到战国时期，但汉代舞蹈在艺术形式、风格特点等方面都有很大发展和创新，最终形成了新美学风格。

（1）汉代舞蹈在内容上是继承了先秦两汉时期的舞蹈内容，同时又有新的发展。先秦两汉时期的舞蹈主要是继承先秦两汉时期的礼乐制度，在此基础上加以创新与发展，并加入了一些新的因素。

例如：一些宫廷舞乐与祭祀舞乐舞等，这不仅丰富了汉代舞蹈的内容，还使汉代舞蹈表现出更加庄重典雅的艺术风格。

汉代舞蹈不仅继承了先秦两汉时期的礼乐制度，还加入了很多新的内容，例如：一些祭祀舞乐舞、杂技歌舞等。此外，汉代还出现了一些新形式、新风格的舞蹈作品，例如：以鼓乐为主的舞乐、以歌舞为主的舞乐剧等。

（2）汉代舞蹈在风格上有很大变化。汉代舞蹈经过了秦汉两代积累与发展之后，不仅形成了自己独特风格和审美观念，而且还具有一些新艺术特点。

在艺术表现形式上主要有以下几点：首先是舞者多以女子为主；其次是舞者注重与观众互动；最后是舞者在表演时会根据观众的不同反应进行适当调整。

（3）汉代舞蹈在表现形式上与先秦两汉时期相比，其表现形式更加丰富多彩。不仅有以宫廷舞为代表的宫廷舞乐舞和以祭祀舞为主的祭祀乐舞，还有以民间舞蹈团为主、民间艺人表演以及其他类型、形式舞蹈。

在汉代舞蹈的艺术表现形式中，主要有以下几种形式：首先是女子表演形式，它主要是在宫廷舞乐和祭祀舞乐舞中出现的。

其次是表演形式，它主要是在民间舞蹈团和民间艺人表演中出现的；再次是男子表演形式，它主要是在宫廷舞乐和祭祀舞乐舞中出现的；最后是杂耍与杂技表演形式，它主要是在民间舞蹈和民间艺人表演中出现的。

（4）汉代舞蹈在艺术表现方面还融入了很多其他元素，如舞蹈道具、舞蹈服装、音乐等。这些元素不仅丰富了汉代舞蹈的表现形式，而且使汉代舞蹈艺术更加多元化与丰富化。此外，汉代舞蹈还融入了很多其他文化元素，例如：绘画、书法、建筑等。

汉代舞蹈新美学风格形成的原因

在汉代，人们对舞蹈的审美已经从原始的祭祀舞蹈发展到了后来的表演舞蹈，其本质是由原始祭祀舞蹈演变而来。它不像原始社会时期人们所表现出来的原始古朴、天真自然的舞蹈形态，而是一种由礼乐教化逐渐向世俗生活渗透的“礼乐结合”的状态。

正是这种变化，让汉代舞蹈既有了“诗、乐、舞”三位一体的美学特征，也形成了由原始祭祀舞蹈向表演舞蹈过渡的新美学风格。

在汉代，人们开始对“乐”有了新的认识。先秦时期，人们已经普遍认识到音乐是人们情感表达、社会交流、政治教化等方面不可或缺的重要因素。

但“乐”还不是一种独立的艺术形式，而是伴随着祭祀活动而产生并发展起来的。因此，“乐”在汉代以前并不是一种独立的艺术形式，而是具有一定政治、宗教和文化含义。

从“乐”与“礼”和“乐”与“舞”关系来看，先秦时期人们对音乐与舞蹈关系有明确认识，在《论语》中孔子就曾说过：“兴于诗，立于礼，成于乐”。因此，音乐是一种包含在礼乐之中并随着礼乐一起产生和发展起来的艺术形式。

舞蹈是礼乐中最具表现力和感染力的一种艺术形式。古代先民不仅能够将音乐与舞蹈融为一体，而且还能够通过舞蹈来表现音乐、传达情感。

在先秦时期，由于统治者对礼乐文化的高度重视以及统治者对“乐”和“舞”关系认识的不断深化，促使人们把“礼”和“舞”作为一个整体来看待。例如孔子就曾说过：“兴于《诗》，立于礼，成于乐”。由此可见，早期中国先民在重视音乐与舞蹈关系方面有着悠久历史。

同时，随着历史的发展，统治者对音乐与舞蹈之间关系认识的不断深化，使其认为“乐”是一种伴随着音乐产生、发展起来的艺术形式。在《荀子》中，荀子就曾说过：“乐者，天地之和也；礼者，天地之序也”。

汉代舞蹈的思想文化内涵

汉代舞蹈，作为中国舞蹈艺术的重要组成部分，它不仅继承和发展了先秦时期的原始舞蹈文化，还吸收了其他民族的舞蹈艺术，并使其融合成为自己特有的形态。

在这一时期，汉王朝已经建立了较为完善的社会礼制和礼乐制度，并逐步形成了中国封建社会早期以儒家思想为主导、以等级制度为基础的礼乐文化体系。

由于受到儒家思想的影响，汉代舞蹈中也体现了浓厚的等级观念。如在汉代舞蹈中，其舞蹈动作一般都表现为“跪进跪出”、“高抬腿”、“长摆臂”等；在舞蹈动作中，还有一个典型特征就是“下腰”。

例如《郊祀歌》中所描述的“入立为臣”、“折腰拜舞”等动作都属于下腰动作，这也是汉代舞蹈动作中较为常见的一种动作。从这一角度上来说，汉代舞蹈正是通过这些典型的下腰动作来体现舞蹈者内心世界与外在形象之间的矛盾关系。

另外，汉代舞蹈中还存在着明显的尊卑意识。比如在《郊祀歌》中记载：“天子登高坛，四方来朝”、“天子当乘朱舆，驾四马，三公九卿皆乘驷马”、“天子南面而立”、“天子不冠带而朝于庭”等语句中都可以看出汉代舞蹈是一种典型的尊卑等级意识。

正因为受到这种等级观念的影响，汉代舞蹈在进行表演时也必然会带有强烈的等级色彩。但需要注意的是，汉代舞蹈这种以尊卑观念为基础、以等级制度为核心、以尊卑关系为纽带的封建社会早期礼制体系，在一定程度上推动了汉代舞蹈艺术向现实主义方向发展。

汉代舞蹈的人文价值、艺术价值与历史影响

汉代舞蹈从其产生发展到兴盛繁荣，它是一个历史的必然，这也是因为汉代舞蹈的人文价值、艺术价值和历史影响是不可忽视的。

从人文价值上讲，汉代舞蹈在继承和发扬传统文化的同时，也能很好地体现出华夏民族独特的精神风貌。汉代舞蹈的发展，不仅促进了中国古典舞蹈的发展，也促进了中国古代民间舞蹈、少数民族舞蹈以及外来民族舞蹈等多种艺术形式的发展。

从艺术价值上看，汉代舞蹈在继承和发扬传统文化的基础上，对外来文化也进行了吸收、消化和融合。我国古代舞蹈虽然经历了漫长的发展过程，但传统文化始终是其创作、表演、教育等活动的精神支撑，因此汉代舞蹈也必然带有明显的中国传统文化色彩。

从历史影响上讲，汉代舞蹈在继承和发扬传统文化方面做出了重大贡献。“两汉乐舞”作为中国古代乐舞艺术发展历程中的巅峰之作，对后世产生了深远影响。

乐舞艺术通过“教化于民”、“教化于天下”，将我国传统文化中的儒家、道家、佛家思想传播到全国各地。同时，“两汉乐舞”作为一种文化载体和交流媒介，也对我国后世诗歌、文学、绘画、书法等艺术形式产生了重要影响。

虽然汉代舞蹈在继承和发扬传统文化方面做出了卓越贡献，但我们也不能忽略汉代舞蹈在发展过程中所存在的不足之处。

汉代舞蹈在继承和发扬传统文化方面做出了突出贡献，但由于时代发展、社会环境以及教育制度等因素影响，汉代舞蹈在继承和发扬传统文化方面还存在不足之处。

虽然汉代舞蹈在继承和发扬传统文化方面做出了突出贡献，但由于其自身的局限性，我们仍应充分重视汉代舞蹈发展中存在的不足之处，从而更好地继承和发扬传统文化。总之，汉代舞蹈作为中国古典舞蹈的开端，在继承和发扬传统文化方面做出了突出贡献。

同时，汉代舞蹈还以其特有的人文价值、艺术价值和历史影响对后世产生了深远影响。因此，我们在继承和发扬传统文化时，应该全面认识到汉代舞蹈所具有的独特人文价值、艺术价值和历史影响。

只有这样，我们才能在继承和发扬传统文化时，更好地吸收、消化和融合外来文化，从而使中国古典舞蹈更好地发展。

笔者观点

在我国古代的历史发展进程中，汉代舞蹈占据着极为重要的地位，它不仅是我国古典舞蹈艺术发展的开端，也是我国古典舞蹈发展历程中不可忽略的重要一环。从历史上看，汉代舞蹈作为我国传统文化的重要组成部分，具有十分深远的影响。

在汉代，它不仅是一种艺术形式，也是一种思想体系，它不仅对中国古代舞蹈艺术产生了深远影响，也对中国古代文学、绘画、书法等多种艺术形式产生了重要影响。

总之，汉代舞蹈在中国古典舞蹈发展历程中具有不可忽视的作用，它不仅为我国古典舞蹈艺术的发展奠定了坚实基础，也为我国现代舞蹈艺术提供了宝贵经验。

参考文献

1、黄留珠《秦汉祭祀综义》，《西北大学学报》1984 年第 4 期。

2、逯钦立《汉诗别录》，《历史语言研究所集刊》第 13 册。

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4、吴承学《汉魏六朝挽歌考》，《文学评论》2002 年第 3 期。

5、许继起《两汉掖庭女乐考论》，《文学遗产》2006 年第 2 期。